要唱好歌，首先要掌握好練聲基本方法

一、技巧
1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。
2、降低喉頭的位置：(同上)；喉部放鬆。
3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。
4、提顴肌；微笑著說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。
5、挺軟齶；打一個哈欠，順便長嘯一聲。
注意：在大聲說話時，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要隻去注意發音的形式，而忘了說話內容。
二、氣息問題
發音“震動，震動”氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入。持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做些深吸緩呼的練習。最好在練習說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。
運用氣息的時候，千萬不要“泄氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用，嘴唇把氣攏住，這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡。
三、聲線問題
我們的發音，有一個不容易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在於氣息暢通，聲音集中，通行無阻。說話也是這樣，要盡量讓自己的氣息貫通，讓氣音盡量沿著口腔內部的中縱線穿透而出。 這樣才能使聲音集中而響亮。

下麵我們說下唱歌的基本方法：

一、姿勢
1、身體要直； 2、重心要穩； 3、上胸要開； 4、雙肩要鬆； 5、麵部自然； 6、精神振奮；
二、呼吸．．．(呼吸方法有多種．．．我們應曲風而異)
1、鎖骨呼吸法； 2、胸式呼吸法； 3、腹式呼吸法 4、胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法．．．．．．通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法：
(一)可分無聲呼吸練習：1、快吸快呼 ；2、快吸慢呼 ；3、慢吸慢呼；
(二)發聲呼吸練習：頓音、連音或連頓結合的練習。

再說下唱歌時應該如何起音；

第一、要防止用過多和過猛的氣息去衝擊聲帶。
第二、要防止聲帶過於鬆垮，不積極攏閉合去擋氣。
第三、要防止起音時喉頭擠、卡、壓、使喉頭失去彈性。
起音時，一定要做到發生自然，氣息柔和，打開喉嚨，穩定喉頭，聲音流動，並將打哈欠，放下喉頭，空氣通過聲門而吹的三個動作，在同一時間完成。同時還要掌握好氣息,聲帶，共鳴的協調配合速度。
閉合哼鳴的練習方法：
1、正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態。
2 、用口鼻垂直吸氣，鼻孔興奮張開。哼唱時，要有流鼻涕的感覺，要均勻。柔和地從鼻腔向外歎氣，一定要有歎氣感，通暢感，橫膈膜有各顯的支持點。
3、哼唱時，嘴似閉非閉，上下齒不要咬死，舌頭平放，舌頭舔在下牙床上，喉頭下沉輕輕提氣。
4、哼唱時，聲音是從上口蓋以上發出的，眉心和鼻深處有輕微的振動感，而且每個音都是從同一位置上哼出來的。

最後我們說下通俗唱法：

通俗唱法又為流行唱法，比較強調歌唱者本人的自然噪音，並不特別講究聲音的共鳴和音量，但強調情緒的渲染，非常重視歌曲感情的表達。
演唱上要求吐字清晰，音調流暢，表情真摯，有時如口語說白似地低吟淺唱。有時又強勁有力地高聲喊唱。帶有極調的傾訴性和宣泄性，具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力：同時也很注意歌唱的自然化和生活化。使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一，很講究使用話筒的技巧，充分發揮電聲擴大音量和美化聲音的作用。以減輕演唱的負擔，在唱法上也有結合民族唱法和美聲唱法的，前者如日本的浪曲新唱。後者如法國小曲中的美聲派。

唱歌呼吸法

學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控製的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時麵對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控製地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。
呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。

1、 吸氣
用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方麵，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裏，保持住然後再緩緩將氣吐出。

2、 吐氣
唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，這裏還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控製住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上麵，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、 唱歌時要有氣息支持點
支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，常常唱歌時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，當我閃歌唱發聲時，便會感到聲音仿佛落在我們所控製的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。

4、 不同的樂句用氣是不同的
我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下麵我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。
1） 緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，隻要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控製住兩肋和橫膈膜，也就是控製住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這裏需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟”，是一種吐氣的感覺。
2） 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往采用“偷氣”的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控製力，我們可以采取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。

初學唱歌唱什麼歌好

一些初學唱歌的朋友不知道最開始的時候應該從哪著手，希望這篇文章能夠幫助到大家。

在試著唱歌前，要懂得發聲的方法：許多初學者的演唱中，由於發聲方法不科學，缺乏正確了解和運用發聲器官，出現一些發聲問題。針對幾種常見的發聲毛病產生的不同原因，提供一下幾種解決方法供大家參考。

一、感覺喉音很重、緊迫、生硬、沉重、吃力，這樣的聲音容易使嗓子疲勞或嘶啞，影響自然的發聲。喉音產生的主要原因是由於失去氣息支持點，喉頭肌肉過於緊張，舌根用力下壓或過於上抬而產生的。

糾正的方法是：學習和運用胸腹式呼吸方法，找到氣息支持點，加強氣息控製能力練習發聲，使聲音集中靠前，下齶和舌根自然放鬆，減少喉嚨器官負擔，可多練習深呼吸，閉口哼唱“m”音發聲，還可以用輕聲的“u”音練習糾正。

二、閉塞、晦暗的重鼻音，聽起來令人不悅耳。產生的主要原因是軟齶和小舌放得太往下，大舌後部抬得高，使氣流不能自然流暢地通過口腔流出，大部分氣流進入鼻腔內而產生重鼻音。

糾正的方法是：放鬆大舌根部，稍抬高軟齶和提高小舌，使氣流暢通，從口腔直衝硬齶便可避免和減少鼻音。練習初期不要閉口哼唱和帶“m”的各種母音練習，以免進一步加重鼻音。可練習“a”母音，把口自然張開，使共鳴位置盡量靠前，還可在母音前（韻母）加一個“g”的聲母，使發音時小舌能自然的提高。

三、顫抖音給人一種不穩定的波動的感覺。主要是由於緊張或激動造成的，有的則是故意模仿“波動”造成的，也有的是練習共鳴方法不正確造成的。

糾正的方法是：掌握胸腹式呼吸方法，控製氣息平穩流暢有支持點，練唱時精神要愉快，不要緊張，使發聲器官正常地運動。可選做短時值的發聲練習，聲音穩定不顫抖時，再逐步唱延長音，注意要求氣息平穩和喉頭穩定。

四、發聲時夾些漏氣的感覺，唱歌聲音不明朗，空虛暗淡，嗓子容易疲勞。有此毛病的人，主要是由於缺少發聲呼吸支持點，聲帶閉合不好而造成的。

糾正的方法是：掌握好胸腹式有支持點的呼吸方法，閉合好聲帶，避免漏氣。可用短音或硬起首音練習曲發聲。

如果是由於聲帶病變引起的聲帶閉合不全的漏氣毛病，就應當請醫生檢查治療好後，再繼續練習。

五、粗糙、生硬、散而扁，沒有光彩，缺乏泛音的白聲，是一種幹巴巴的喊叫聲音。產生的主要原因是盲目地追求高音和音量，不注意也不懂得利用混合聲區共鳴發聲的緣故。

糾正的方法是：在運用胸腹式呼吸方法的基礎上，把扁張口改為緊張口發聲，注意運用“混合共鳴”，側重加強頭腔共鳴，使聲波衝擊點集中到硬齶上去，這樣可使聲音柔和圓潤些。

大家在看到這的時候，已經是張著你的嘴在練習了吧，就要這種精神，那我們接著往下進行：

1>要唱高音，首先要先發聲，也就是先開嗓，你可以拿有音階的樂器，吉他鋼琴...彈音階，從低唱到高，這樣唱高音才不會聲音不幹淨。沒有必要不要用假音，盡量用真音唱。

2>用丹田唱歌，肚子要用力，肚子往外頂，不要扯著喉嚨唱歌，那樣唱起來聲音聽起來會很虛。

3>必需要發音標準(很重要)，如果是唱中文歌，那有沒有卷舌之類的都要分清楚，英文歌的話，也要念正確發音。唱歌不能含糊不清，每一個字都要很清楚，一個一個的。嘴形要大，你可以注意很多很會唱的歌手，嘴巴都張很大，而且口齒清晰。

唱高音的時候嗓子放鬆好象在打瞌睡,然後氣要吸到肚子下麵，胸補要感覺撐開了,這個感覺很重要,然後你會發現高音其實沒有想象的那麼難。

唱歌是每個人的權利，其實不用太過執著好壞，與眾齊齊用歌唱同喜同樂，又何必計較歌聲動人與否，隻要開心地歌唱便可以令自己享受歌唱之樂。重在參與，也不必要太計較比賽得失。高興就好。

看看多少快樂的民間歌曲，人們自由、放聲、盡情的唱著自己喜歡的歌，都不計較震音、丹田、高音、低音……，他們一邊跳一邊唱，真的自由自在，說不定因放膽高歌，而把聲音越唱越開闊呢！