老婆快來上我
關於戲曲的詩歌?? 5分
中國戲劇主要包括戲曲和話劇：戲曲是中國固有的傳統戲劇，話劇則是20世紀引進的西方戲劇形式。
中國古典戲曲是中華民族文化的一個重要組成部分，她以富於藝術魅力的表演形式，為曆代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也占有獨特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古劇。
戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時代。但形成過程相當漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經曆、明、清的不斷發展成熟而進入現代，曆八百多年繁盛不敗，如今有360多個劇種。中國古典戲曲在其漫長的發展過程中，曾先後出現了宋元南戲、 元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現代戲曲等四種基本形式。
宋元南戲大約產生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時期。
元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產生於金朝末年河北真定、山西平陽一帶。盛行於元代，元雜劇是中國戲曲的第一個黃金時代。它達到了很高的文學水準，以至單從詩體而言，古人早就將唐詩、宋詞、元曲並稱。
明清傳奇是由宋元南戲發展而成的戲曲形式。它在產生於元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬曆而極盛，並延至明末清初，作品之多號稱“詞山曲海”。
清代地方戲是古典戲曲的第三個階段。它和近、現代戲曲有著共同的藝術形式。清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱為花部，進入乾隆年代開始與稱為雅部的昆劇爭勝。至乾隆末葉，花部壓倒雅部，占據了舞台統治地位，直至道光末葉。這150多年就是清代地方戲的時代。1840年1919年的戲曲稱近代戲曲，內容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀初出現的一段戲曲改良運動。
“五四”新文化運動中，傳統戲曲受到激烈的批判，此後戲曲便進入現代戲曲時代。京劇的形成是清代地方戲發達的結果，而京劇成為全國性的代表劇種後一點也沒有壓抑地方戲的發展。從清代地方戲到京劇，是中國戲曲極度繁盛的時代。
中國話劇隻有百年的曆史。從西方引入中國，20世紀初到“五四”前稱“文明新戲”，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點。“五四”以後重行照原樣引進西方戲劇，形式是現實主義戲劇，稱“新劇”。1928年起稱“話劇”，沿用至今。
歌劇一種以歌唱為主，並綜合以器樂、詩歌、舞蹈等藝術為一體的戲劇形式，稱歌劇。歌劇是西洋音樂舞台上最重要的綜合藝術形式。西洋歌劇的故鄉是意大利，第一部歌劇《達芙妮》（佛羅倫薩作曲家培裏創作於1597年）在那裏產生。其後法國（17世紀，奠基者呂利）、英國（17世紀、代表人物亨利?珀賽爾）、德國（17世紀，開創者序茲）等國家相繼出現自己的歌劇，從而歌劇廣泛傳播至歐洲各地。按其性質特點及流傳時、區的不同，分有正歌劇（嚴肅莊重，多取材於希臘神話或曆史，無合唱及舞蹈場麵。18世紀，意大利），大歌劇（輝煌華麗，多取材於曆史故事，不用說白。19世紀20年代，法國）、輕歌劇（小巧、富喜劇性，通俗風格。18、19世紀，意大利）、樂劇（聲樂、器樂並重，用音樂描寫戲劇，強調聲樂、器樂與劇情的有機結合，19世紀下半葉，瓦格納所創）等類型。通常情況下，歌劇全劇由獨唱（詠歎調、宣敘調），重唱、合唱、道白、序曲、間奏曲、舞曲等因素構成。中國宋元以來形成的各種戲曲，也有歌劇的性質。五四以後特別是延安時期，音樂工作者開始嚐試借鑒西洋歌劇的創作方式來創作具有中國特色的歌劇.
關於戲曲的詩歌?? 5分
中國戲劇主要包括戲曲和話劇：戲曲是中國固有的傳統戲劇，話劇則是20世紀引進的西方戲劇形式。
中國古典戲曲是中華民族文化的一個重要組成部分，她以富於藝術魅力的表演形式，為曆代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也占有獨特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古劇。
戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時代。但形成過程相當漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經曆、明、清的不斷發展成熟而進入現代，曆八百多年繁盛不敗，如今有360多個劇種。中國古典戲曲在其漫長的發展過程中，曾先後出現了宋元南戲、 元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現代戲曲等四種基本形式。
宋元南戲大約產生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時期。
元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產生於金朝末年河北真定、山西平陽一帶。盛行於元代，元雜劇是中國戲曲的第一個黃金時代。它達到了很高的文學水準，以至單從詩體而言，古人早就將唐詩、宋詞、元曲並稱。
明清傳奇是由宋元南戲發展而成的戲曲形式。它在產生於元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬曆而極盛，並延至明末清初，作品之多號稱“詞山曲海”。
清代地方戲是古典戲曲的第三個階段。它和近、現代戲曲有著共同的藝術形式。清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱為花部，進入乾隆年代開始與稱為雅部的昆劇爭勝。至乾隆末葉，花部壓倒雅部，占據了舞台統治地位，直至道光末葉。這150多年就是清代地方戲的時代。1840年1919年的戲曲稱近代戲曲，內容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀初出現的一段戲曲改良運動。
“五四”新文化運動中，傳統戲曲受到激烈的批判，此後戲曲便進入現代戲曲時代。京劇的形成是清代地方戲發達的結果，而京劇成為全國性的代表劇種後一點也沒有壓抑地方戲的發展。從清代地方戲到京劇，是中國戲曲極度繁盛的時代。
中國話劇隻有百年的曆史。從西方引入中國，20世紀初到“五四”前稱“文明新戲”，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點。“五四”以後重行照原樣引進西方戲劇，形式是現實主義戲劇，稱“新劇”。1928年起稱“話劇”，沿用至今。
歌劇一種以歌唱為主，並綜合以器樂、詩歌、舞蹈等藝術為一體的戲劇形式，稱歌劇。歌劇是西洋音樂舞台上最重要的綜合藝術形式。西洋歌劇的故鄉是意大利，第一部歌劇《達芙妮》（佛羅倫薩作曲家培裏創作於1597年）在那裏產生。其後法國（17世紀，奠基者呂利）、英國（17世紀、代表人物亨利?珀賽爾）、德國（17世紀，開創者序茲）等國家相繼出現自己的歌劇，從而歌劇廣泛傳播至歐洲各地。按其性質特點及流傳時、區的不同，分有正歌劇（嚴肅莊重，多取材於希臘神話或曆史，無合唱及舞蹈場麵。18世紀，意大利），大歌劇（輝煌華麗，多取材於曆史故事，不用說白。19世紀20年代，法國）、輕歌劇（小巧、富喜劇性，通俗風格。18、19世紀，意大利）、樂劇（聲樂、器樂並重，用音樂描寫戲劇，強調聲樂、器樂與劇情的有機結合，19世紀下半葉，瓦格納所創）等類型。通常情況下，歌劇全劇由獨唱（詠歎調、宣敘調），重唱、合唱、道白、序曲、間奏曲、舞曲等因素構成。中國宋元以來形成的各種戲曲，也有歌劇的性質。五四以後特別是延安時期，音樂工作者開始嚐試借鑒西洋歌劇的創作方式來創作具有中國特色的歌劇.
讚美話劇的詞語
梨園弟子，優孟衣冠。惟妙惟肖，活靈活現。
竇娥奇冤，動地感天。待月西廂，天假良緣。
長生殿內，悱惻纏綿。血濺桃扇，柔腸寸斷。
京劇國粹，鼇頭獨占。粉墨登場，鑼鼓喧天。
科班出身，字正腔圓。抑揚頓挫，有板有眼。
生旦淨醜，爭奇鬥豔。各擅勝場，眾口交讚。
古典小說，雅俗共賞。四大名著，不朽篇章。
才子佳人，帝王將相。市井之徒，紈絝膏粱。
悲歡離合，榮辱興亡。人情冷暖，世態炎涼。
短一點並帶有詩歌朗誦的感人話劇
父愛如山，母愛如水
第一幕[校園]
{旁白：鐵柱的父母走了好幾天的路才來到鐵柱上大學的城市}父：（上台，扇風）這天氣可真熱，俺家柱上大學都大半年沒有回家了，這不，今兒和他娘來看他，（回頭，回走）她娘，（母拄杖上）你倒是快點。母：他爹，你都不能等等俺，俺一瞎老太太能走多快。父：（站住、抬頭、回頭看母）他娘，到了，咱娃學校到了母：（點頭、激動狀）到啦？他爹，看見咱柱沒？父：讓俺在瞅瞅（東張西望狀）柱：（打電話上台）喂，小麗啊，想我了吧，中午一塊吃飯吧，最近新開了一家店，味道還不錯。（路過父母）父：她娘，咱柱，是咱柱！（拉母手）母：（激動的扔杖亂摸）柱，在哪？柱——柱：（回頭驚訝狀，握母手問爹）爹娘，你們怎麼來了？父：（扶母）你娘最近老夢見你，這不就來看看母：（握柱手，頭偏向父）盡瞎說，沒想。（摸柱臉）柱：（躲開）想什麼想，我挺好的父：柱，想吃啥就吃啥，別擔心錢（掏錢給柱）柱：（急忙拿過錢數）一塊，五毛，爹，（拿錢問父）咋都是些零錢父：（撓頭）這不是還沒來得及換麼，你先湊合著用柱：哦~（突然的）噢，爹娘，我都會還要上課，要不你們先走吧。（推搡狀）母：（從包中拿出包）柱，別慌，這是你小時候最喜歡吃的雞蛋煎餅，讀書累，得補補柱：（推過母手中的包）娘，我不吃，你拿回去父：（拿過包塞給柱）拿上，你娘給你弄點吃的也不容易柱：行行行，（不耐煩，看表）你們趕緊走吧！（推搡狀，父撿起杖給母）父：（扶母一同下台）柱，好好學習啊！柱：（看見小麗）小麗，等久了吧，剛有點事，所以……不生氣吧？（小麗搖頭笑）就知道你不會，走吧，出租車。
第二幕[飯店]
{旁白：鐵柱和小麗二人在飯店裏}（此時父扶母緩慢上台）服務員：二位請點菜（鐵柱接過菜單給小麗）小麗：紅燒丸子，宮保雞丁，日本豆腐柱：再來個糖醋魚{旁白：此時鐵柱的父母坐在了飯店櫥窗外的地上}父：（掏出一個饅頭掰了一半給母）吃吧，都一天了母：（把放在嘴邊的饅頭放下）哎，算了，明天再吃吧，饅頭也不多了，他爹，把水給俺（父找水，回頭，見柱親小麗，水壺掉）母：（摸到水壺）他爹，咋了？父：（撫母背）沒事，沒事。（回頭看柱，怒，衝進飯店，打柱一巴掌，指柱）你個不孝子！（小麗愣）我今天打死你！（小麗攔父，柱跑，父推開小麗追）我打你我！:......餘下全文>>
形容話劇的詩句
話劇所引用的詩文必須要觀眾愛聽並能懂，絕不能使用一些疏僻或意境很深的詩文，否則觀眾聽不懂，演員白費勁。說白了就是要使用觀眾們聽得多背得出的東西。
最好是李白和蘇軾的詩詞，因為他們的詩詞豪邁雄放，能夠產生很好的舞台效果，並且由於他們的詩膾炙人口，容易讓觀眾理解並產生共鳴。如李白的《蜀道難》《將進酒》《行路難》等，蘇軾的《念奴嬌 赤壁懷古》《水調歌頭（明月幾時有）》《定風波 （莫聽穿林打葉聲）》等等。根據劇情需要可以引用李清照、杜甫或其他大家的作品，如果是要表現太過於低沉和陰鬱的感情的話，選用他們的詩詞則非常合適，但是要配上比較能突出效果的音樂。
求助 要怎麼排有關詩歌的話劇
1 立意要高，最好能反應對現實問題的思考
2 劇情上最好能貼近校園生活
3 提高自身朗誦水準和表演技巧
古代詩歌情景劇劇本
這裏有一個宋之問巧遇駱賓王的故事。
初唐詩人駱賓王曾參與起兵反對武則天，但歸於失敗，他隻得隱姓埋名，出家當和尚。
這天，杭州靈隱寺來了一個年輕的遊客，此人正是宋之問。晚間，宋之問於寺間長廊漫步，見皓月當空，野山魃魃，便詩興大發，吟出“鷲嶺鬱昭嘵，龍宮隱寂寥”兩句詩來，自覺有些意味，可是下麵兩句卻一時接不上來。長廊盡頭，宋之問忽見一老僧打坐。他便上前招呼。老僧抬眼寒喧幾句，道：“老衲倒有兩句 ——”於是，他緩緩吟來：“樓觀滄海日，門聽浙江潮。”宋之問聽了，深感佩服。
宋之問回房細細品味，覺得老和尚的兩句妙不可言，第二天一早就興衝衝地跑去拜見老和尚，可不見人影。正在徘徊悵然之際，一個小和尚經過，宋之問趕忙上去詢問，和尚道：“噢，他就是駱賓王啊。”
你可以讓一人當駱賓王，一人當宋之問，一人當小和尚呀
曹植是曹操的小兒子，從小就才華出眾，很受到父親的疼愛。曹操死後，他的哥哥曹丕當上了魏國的皇帝。曹丕是一個忌妒心很重的人，他擔心弟弟會威脅自己的皇位，就想害死他。
有一天，曹丕叫曹植到麵前來，要曹植在七步之內作出一首詩，以證明他寫詩的才華。如果他寫不出，就等於是在欺騙皇上，要把他處死。
曹植知道哥哥存心要害死他，又傷心又憤怒。他強忍著心中的悲痛，努力地想著想著……果然，他就在七步之內作了一首詩，當場念出來：
萁在釜下然，豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急！
曹植、曹丕都要有人當，還可以有個幾個大臣，幾個勸阻曹植不要這樣做，幾個說讒言
李白是我國唐代偉大的詩人，但他小時候讀書卻不怎麼刻苦，甚至有些貪玩，有一天他到一條小河邊去玩，看見一個老太婆在磨一根鐵棒，就上去好奇地問：“老奶奶，你為什麼磨鐵棒？”老太太告訴他是在磨針。李白說：“那麼粗的鐵棒怎麼能磨成針呢？”老人說：“隻要功夫深，鐵棒也能磨成針”。李白深有感悟，從此刻苦讀書，成為一代“詩仙”。
這個……誰願意當老奶奶就當吧
描寫話劇的句子
1、你是否曾經有過刻骨的思念之情，幾乎帶來肉體的疼痛，把你和周圍的一切隔絕，四周的景物變淺變淡，慢慢褪去顏色。有時候你覺得它把你封閉得太厲害了，讓你幾乎喘不上氣來，你會不顧一切地想用針把它刺破，哪怕是紮出一個小孔，至少讓你透一口氣。奇怪的就是，他既是那根針，又是包裹我的那個口袋。——廖一梅《琥珀》
2、他有著小動物一樣的眼神，他的溫柔也是小野獸一般的，溫柔違反了他的意誌，從他眼睛裏泄露出來。他自己彷佛也意識到了，為此羞愧似地故意表現得粗魯無理，就像小野獸朝天空齜出它還很稚嫩的利齒，作出不可侵犯的樣子。——廖一梅《戀愛的犀牛》
3、一切白的東西和你相比都成了黑墨水而自慚形穢，一切無知的鳥獸因為不能說出你的名字而絕望萬分，一切路口的警察亮起綠燈讓你順利通行，一切指南針為我指明你的方位。——廖一梅《戀愛的犀牛》
《瘋狂的古詩》話劇觀後感
中國是詩的國度，古代文人墨客為我們留下了巨大的精神財富。古人說“詩言誌”，用詩文來表達自己的理想、誌向、抱負等，這是中國人對詩的最高境界。這些優美的詩句現在成為教科書中的文章，我們要學習它、背誦它，雖然有時會覺得比較難懂，但詩詞已漸漸遠離我們的視線，可以寫一手好詩詞的人也越來越少。現在，我們要做的應該是學習和寫作詩詞，將詩詞文化發揚下去。現在河北衛視推出了《中華好詩詞》節目，這是繼《 漢字英雄 》《中國 漢字聽寫大會 》兩檔重視 漢字書寫 的節目之後，又一檔和文字有關的節目，中華好詩詞和漢字緊密相連，借用大眾傳媒的方式，讓詩詞重新帶給大家美的享受。 《中華好詩詞》節目由原央視主詩人王凱擔綱，趙忠祥、楊雨等名嘴和明星參與，以大力弘揚中國傳統詩詞文化為宗旨，通過闖關、益智、綜藝等節目手法，集娛樂性和知識性為一體，通過寓教於樂的輕鬆形式讓廣大觀眾學習詩詞。 補充： 最近，我看了一個 電視節目 ，叫《中華好詩詞》，感受頗深。 節目中有好多能熟背3000多首 詩歌 的 女博士 們，從她們身上充分顯示了詩歌對人的影響，她們個個樸素，沉穩，特別是總決賽中的兩位女博士，讓我印象深刻：李冰潔，身穿白色的 旗袍 ，看起來像 弱不禁風 的林黛玉，戴著眼鏡，說話時聲音婉轉動聽，有著 薛寶釵 式的 幽默感 。 王穎 ，號稱“冷麵殺手”，不喜歡笑，但是常常把對手嚇出一身冷汗。背詩時，她喜歡輕輕 踱步 ，她不僅會背詩，還喜歡寫詩，一上場就吐口而出一首自編的 小詩 ，既押韻又好聽。正是應了古人那句老話“熟背 唐詩三百首 ，不會做詩也會吟”！ 節目中還有一個8歲的小女孩，她的年紀雖然小，但是卻能把 《 長恨歌 》 背的滾瓜爛熟，還能背誦好多我都沒有聽說過的古詩。連 範增 老師都對她很佩服，提出如果她能在3個月內將 《離騷》 和杜甫的《秋興》到脫口而出的程度，就收她為弟子！太羨慕她了，這麼小的年紀， 就能夠成為範增老師的弟子，那該是多麼幸福的事情啊。 看完這個節目，我覺得平時我背詩時還是太不熟練，真正到比賽的時候，有些背過的詩一時就想不起來了，尤其是當需要隻背誦其中一句的時候，往往整篇都忘記了。以後我還要繼續努力背詩，不僅要背熟，而且要理解作者，理解作者作詩的意境。 這真是一檔好的節目，中華的詩詞博大精深，讓我們一起 遨遊 在詩歌的海洋吧！
詩歌《一顆開花的樹》自創話劇劇本
前：如何讓我遇見你、在我最美麗的時刻，任憑幾多流光溢彩、朝朝暮暮，隻是我該如何去遺忘？後根據詩歌改、可配樂王箏《越單純越幸福》、中有詞：越單純越幸福，心像開滿花的樹…
