直擊內心是什麼意思
就是是你內心觸動了,引起共鳴,說到心坎裏去了
有哪些動漫如同生活,直擊內心
衛宮家的飯。
直擊心靈是什麼意思
說到你心坎裏去了,和你意見相同
有沒有能一句直擊心靈的古詩詞
窗含西嶺千秋雪, 門泊東吳萬裏船。
紅樓怡蘭 電
100句直擊心靈的句子,哪一句是你最喜歡的
直擊心靈的句子不需要太多,有一句就可以:
1、我這輩子做什麼都行,就是不能做一個一無所有卻又明辨是非的人。
2、不如意事常八九,可與言者無二三。
3、你的問題主要是讀書不多而想的太多。
4、人的一切痛苦,本質上都是對自己無能的憤怒。
5、生活中隻有一種英雄主義,那就是在認清生活真相以後依然熱愛生活。
6、雨下給富人,也下給窮人;下給義人,也下給不義的人;其實,雨並不公道,因為下落在一個沒有公道的世界上
7、世界上美好的事情特別多,隻是特別容易擦肩而過。
8、人在感情中最悲哀的,不是他不愛你,而是他說很愛很愛你,最後卻輕易的放棄了你。
9、世界上有兩件東西能夠深深地震撼人們的心靈,一件是我們心中崇高的道德準則,另一件是我們頭頂上燦爛的星空。
10、我們奮鬥的所有意義,就是讓我愛的人和愛我的人活得更有尊嚴。
有沒有一句話直擊內心最深處
某一時間,肯定有的。
直擊內心 女人心底最渴望得到什麼
忘記...一個心痛的問題。。。。 說到底忘記過去是在騙自己,也是在騙別人,隻要有一點點可以聯係到過去的事的東西,你就不可能忘記過去的。不要逃,後悔也沒有用。。。 有一句話不是這麼說嗎?你可能在1秒鍾的時間遇到一個人,用一天的時間愛上一個人,卻要用一生的時間忘記一個人。。。。這就是愛情! 刻意去忘記,會記的更深,所以別刻意的去忘記,讓一切都趨於平淡,該做什麼做什麼,別讓自己常常獨處苦思,隨著時間的推移,就會慢慢的淡化。。。與其想要去忘記還不如讓自己忙碌起來,讓自己的生活變得充實,讓自己無暇想念。 不要刻意遺忘,如果刻意隻會讓自己記得更牢。。。盡量擴大自己的交友圈,與盡量多的人接觸,.盡量發現自己的愛好,做一些自己喜歡的事情,以起到移情的作用。相信未來的某一天,你會發現再想起TA的時候,你的心不再疼痛,原來不知不覺間,TA已變成“那個人”。。。 許多事情,總是在經曆過以後才知道得失由不得自己。一如感情,痛過了,才會懂得如何保護自己;傻過了,才會懂得適時地堅持與放棄。讓我們學會放棄,在落淚以前轉身離去,用淚水換來的東西是不牢靠的;讓我們學會放棄,將昨天埋在心底,留下最美好的回憶;讓我們學會放棄,使彼此都能有個更輕鬆的開始。抓著不放,隻會讓你一味沉溺於回憶和痛苦中以致萎靡不振。放開手,讓TA隨記憶的風逝去,你會發現另一方天空,你會重新聞到生活的花香、感受到陽光的溫馨。。。。 放棄,不是躲避,不是懦弱;放棄,是一種豁達的處事態度。試想想,一個人一生要經曆多少人與事,不懂得放棄那些已經失去、不可挽回的東西,又如何能把握住真正屬於你自己的東西呢?如果你發現你的世界裏惟一的那扇大門不再為你敞開,就不必再在門前徘徊,或撞得頭破血流終不醒悟。 要學會放棄,然後轉身尋找一個為你開放的天窗,在那兒你同樣能望見滿天的星鬥。。。。
直擊內心的電影《芳華》看完後你有哪些感慨?
芳華上演了,覺得很真實,很符合那個時代的實際,您的感受呢?是不是六零後感觸更深?
人生如果有很多的如果,如果再過一次劉峰如果聽從安排去上學就沒愛情了?就平庸了?何小萍如果去借衣服,如果不裝病可能他們的日子都能在生活中比劇中呈現的更好一些,不過自己選的路,跪著也要把它走完。這隻是編劇眼中的文工團和對越自衛反擊戰,不同的角度不同的人物分析,換位思考下
劉峰一個好同誌,活雷鋒幫助所有人,為了愛放棄領導的提攜,他自己選的。他喜歡林丁丁可是表達過嗎?人家是否也有此心?突然捅破窗戶紙冒然抱人家,還讓人看到女孩怎麼辦?愛是不愛?如果答應他本人又沒有那個意思是愛情嗎?如果不答應又被人看到擁抱她該怎麼辦?劇中她沒有違背自己的感情,隻是自私的為了洗清自己或者說活雷鋒形象在她心中倒下後的報複吧。
林丁丁敢愛敢恨,沒有勾引別人,沒有背叛自己深愛的人,隻是有些隨性追求自己想要的生活。
小萍拿別人軍裝拍照可以借啊,人家找不到她又不說,發現後可以說明道歉呀,不吭聲。一個新同誌拿軍人的軍服,其他人是不是覺得宿舍的新人是個賊。盡管她很純樸,可是做為一個演員救場如救火,該她頂上去完成任務她卻耍個性裝病了,可見她首先不是一個好兵,軍人服從命令為天職,如果都去強調客觀這兵沒法帶了。
換個位政委能怎樣,當過演員都知道救場如救火,當過兵都知道服從命令為天職,小萍擺了一刀保不準以後工作中能不能服從工作安排,文藝兵下基層演出台下都是基層官兵,一個演員對領導有看法就不上台,對不起觀眾也對不起自己台下的十年功,小萍一不是合格的兵二不是合格的演員,所以隻能被淘汰,可憐之人必有可恨之處吧。
“世上有朵美麗的花,那是青春吐芳華,錚錚鐵骨綻花開,滴滴鮮血染紅它??”
韓紅純淨的聲音唱響這首《絨花》時,已是片尾,已然恍若隔世,幾乎所有的人仍靜靜地坐在座位上,我知道,大家之所以不願離去,是因為當一個遠去的時代以一部電影的形式重新浮現的時候,誰都想以沉默加以挽留,盡管那個時代不如人所願,哪怕那個時代千瘡百孔。
你走過,一個時代就算終結。
幾個月前,在讀嚴歌苓的小說《芳華》時,我如此評價,“看得出來,嚴歌苓在試著嚐試一種新的敘述方式。在承認她是個講故事好手的同時,不得不說,這不是嚴歌苓最好的小說,不是她走得太遠,而是第一人稱的講述角度,讓她屢屢有介入故事的衝動。恰恰是這些主觀的表達,既顯示了對讀者的不信任和對自己敘事能力的不自信,又讓故事的發展出現了梗阻??”
但是,我依然期待馮小剛用電影的語言對《芳華》的演繹。在我看來,如果要對上個世紀致敬或者憑吊,最適合的莫過於三個人:薑文、王朔、馮小剛。無論是《陽光燦爛的日子》,還是《北京人在紐約》,都能在燦爛中看到陰鬱,在前行中品味到苦澀,還能看到那個年代特有的英雄主義色彩,這一點,即便在薑文的《讓子彈飛》中,在馮小剛的《老炮兒》中,都能清晰地看到中國特色的個人展現。當個人背後的大旗獵獵展開,其實已經消解了時代的苦難與輝煌。
此外,伴隨著理想化的個人英雄主義的,是詩化的表達。《天下無賊》中,黎叔悠悠然然地吟出“我本有心向明月,奈何明月照溝渠”,“知我者謂我心憂,不知我者謂我何求”,觀眾一定會恍然大悟,詩意的結構和詩化的表達,在他們這一代人心中已經根深蒂固。甚至,循著馮小剛作品的軌跡,你會發現,當馮小剛遠離無厘頭的賀歲片,開始將視角介入現實生活的時候,詩意越來越明顯,甚至有些迫不及待。
所以,才會有馮小剛和嚴歌苓相約創作一部關於文工團的作品。
那個年代,每個人都有個軍人夢,每個文藝青年都有個文工團夢。這樣的夢,與荷爾蒙無關,隻是為了安放無法言說的青春。生逢那樣的年代,誰都無法逃避,一切顯得那麼自然,就像你去商店,必須握著糧票和布票。否則,人會像斷線的風箏。
現在回首,也許,《芳華》才是馮小剛長久藏在心裏的夢,一旦打開,噴湧而出的,必定是濾鏡下的色彩,濃鬱,深沉,還有著揮之不去的激情萌動。
這夢,同樣是嚴歌苓的。有過8年文工團經驗的嚴歌苓,駕馭這樣的題材,最大的困擾不是題材的累加,而是取舍。這是一個作家無法逃避的宿命。所以,我們在《芳華》中看到的肖穗子,明顯帶有強烈的自傳色彩,她是見證者,更是親曆者,現在,化身為講述者,不由自主會把人帶入一段崢嶸歲月。
在那樣的歲月,誰不是一艘無舵的小舟,風來,浪來,雨來,人去不知要到何處去。
就像劉峰。
在小說中,他的外號叫“雷又鋒”,不但是“liu”的拖音,更是那時的主旋律和全民追求。或者說,當他是“雷又鋒”時,他安全,踏實,卻沒有了自我,不再是“劉峰”。所以,他可以在鮮花和掌聲中做報告,可以義務修理地板,可以幫著炊事班長做沙發,唯獨不能正常地表達自己的愛。
英動了凡心,其代價是剝去所有的榮譽和光環,被打回原形。當“雷又鋒”回歸到“劉峰”的時候,其實更像是一種道義的懲罰。從文工團到伐木連,劉峰失去的不僅是光鮮,還有個人的坐標。其實,從一開始,誰又能確鑿知道自己的定位在哪?“那片笑聲讓我想起我的那些花兒,在我生命每個角落靜靜為我開著,我曾以為我會永遠守在他身旁,今天我們已經離去在人海茫茫??”是的,生命中每一處都有著那些花兒,但不是所有的笑聲背後都有一朵為你默然開放的花朵。
不能說劉峰愛錯了人,也不能說何小萍(小說中的何小曼,不知道到電影中為什麼成了何小萍)和愛失之交臂,隻能說,那個年代,我們不懂愛情。
或者說,是時代容不下愛情。
所以,劉峰的命運跌宕,看似偶然,其實有著更大的必然,與個人的選擇無關,隻因生在那個年代。那個年代,從標兵到流氓,中間隻隔著一個撫摸。嚴歌苓的小說《芳華》,英文名原本就是《You Touched Me》,一個青澀而自然的“Touch”,讓芳華刹那間一地冰裂。
馮小剛固執地把片名定為“芳華”,這就是他和嚴歌苓視角的不同,或者是對文工團這個特殊群體距離的不同。在影片中,馮小剛更願意憑空給文工團生造一個遊泳池,大段大段地把上個世紀中期中國人耳熟能詳的音樂鋪陳於背景,等於給那樣的年代塗抹上浪漫的亮色。
準確地說,《芳華》是嚴歌苓的瓶子,裝著馮小剛的酒,澆的卻是一個時代的塊壘
想想看,如果把影片中代表一代人記憶的音樂抽去,或者換上其他的音樂,《芳華》還能不能戳中那麼多人的淚點?與其說我們是被《芳華》的故事催淚,不如說是那些曾經熟悉的旋律讓我們淚崩。
在情境的營造中,或者說在煽情方麵,馮小剛顯然比嚴歌苓更勝一籌。何小萍“借用”林丁丁的軍裝照相、對越自衛反擊戰場麵的描寫,這些在小說中所沒有或者弱化的情節,在馮小剛手裏則駕輕就熟地得以放大,並成為影片中的亮點。尤其令人稱道的是,患了精神病的何小萍在看文工團演出的舞蹈時,不由自主走出劇場,在偌大的草地上一個人獨舞,堪稱馮氏神來之筆,那種被拋棄的孤獨,對群體和往日生活的回歸,那種芳華破碎後的無助,你看到的不是舞蹈,是掙紮,是個性在暗夜中的獨立。
青春,總是這樣倔強而獨立,這,也是另一種芳華。
劉峰和何小萍都是被侮辱與被損害的,所以,他們在曆盡坎坷之後,才會把手握在一起,才會相互取暖,因為,他們知道,無論世事多麼薄情,總得有人卑微而深情地活著。你無法抗拒成為別人眼裏的笑話,卻不能自己踐踏自己的芳華。從這個意義上說,劉峰和何小萍最後的擁抱,也與愛無關,隻不過是兩個走夜路的人,唯一的選擇是把手牽在一起。
同樣,被劉峰錯愛的林丁丁,那麼好強驕傲的生命,最終也不過是另一個被侮辱與被損害的。
包括在“Touche”事件之後,對劉峰口誅筆伐的人,哪一個不被時代的裝甲車碾得遍體鱗傷。
最好的出路,莫過於活著。
遠離了賀歲片的馮小剛,似乎一直在嚐試宏大的敘事,現實主義的敘事,這一係列作品中,相對成功的,當屬《集結號》和《一九四二》,圓潤而酣暢,飽滿而深沉;比較而言,《我不是潘金蓮》則顯得局促而空洞,頗有些螺螄殼裏做道場的無奈。《芳華》這個題材,給馮小剛極大的釋放空間,也和馮小剛一直引而不發的詩性高度吻合,所以,他才像一個找到了最為稱手兵器的刀客,輾轉,騰挪,遊刃有餘。
如果說影片有什麼遺憾,那就是後半部分對劉峰結局的處理顯得太匆忙,有些虎頭蛇尾。一方麵是基於電影本身的容量,另一方麵,原定9月底上映的《芳華》一直推遲到12月15日,誰知道中間發生了什麼?
不過,既然是“芳華”,理應濃墨重彩的,就是最熱烈綻放的時光,這一點,馮小剛幾乎做到了極致。至於芳華謝後,一地落花,不過是無謂的憑吊而已。
每個人對電影的理解會有不一樣,所以觀點也是會不同,馮小剛導演《芳華》這部電影雖說主視角不是以戰爭為主,但以戰爭之外的文工團的各種人物關係去描繪那個時代,更是以小人物的命運和人生價值觀去書寫那個時代的殘酷!應該說這部影片有很強的時代背景和曆史質感。
電影是以文工團的一個隊員蕭穗子的口述曆史開始,主要講述了劉峰和何小平兩人的悲歡離合。劉峰是部隊的一個活雷鋒,什麼都會,什麼都會去幫;而何小平則是一個因為舞蹈功底好,而被部隊特批進入文工團。從在雨中劉峰接到何小平的那一刻,似乎兩個人的命運就已經注定了?
影片最後的結局也在人意料之中,又在意料之外。好人沒有好報,這個“活雷鋒”並沒有被時代所包容。在電影中我們能洞悉平凡中的偉大,卻也能窺測到偉大中的醜陋。人生本就不易,無論是哪個年代,無論大人物還是小角色,平凡或偉大,卑微或高尚,最終都會芳華落盡??
馮小剛導演說“這部電影要傳達給觀眾的絕對不是宣揚戰爭的力量,這也不是歌頌戰爭,而是讓觀眾看到戰爭的殘酷和恐懼”。還有就是電影《芳華》揭示的戰爭殘酷和對個體的傷害,以及那些被戰爭摧毀了精神的病人,那些得不到妥善安置的退伍軍人,都在提醒人們戰爭的代價。所以,回味一場不一樣的戰爭往事,也是非常值得的!
應該對於六七年代經曆過那時代人,這部電影會有更深的感觸。
直擊心靈的一瞬
1.他們給動物和植物塗上了許多奇怪不符合常理的顏色
2.這是我喜歡的顏色,一定可以畫出最美麗的畫
3.因為所有漂亮的顏色都是他們精心挑選出來的
真的是所謂經典 大概就是無論何時拾起 都還是能夠直擊內心深處的
不過,沒有這東西,人是有適應性的。什麼事情發生多了就會麻木墮落