冰封的煩惱
關於“京劇”的詩句隻有以下兩句：
故人吏京劇，每事多閑放。 ——《望鳴皋山白雲寄洛陽盧主簿》
一從理京劇，萬事皆容易。 ——《洛陽主簿叔知和驛承恩赴選伏辭一首》
1.望鳴皋山白雲寄洛陽盧主簿 李頎
飲馬伊水中，白雲鳴皋上。氛氳山絕頂，行子時一望。
照日龍虎姿，攢空冰雪狀。嵡嵸殊未已，崚嶒忽相向。
皎皎橫綠林，霏霏澹青嶂。遠映村更失，孤高鶴來傍。
勝氣欣有逢，仙遊且難訪。故人吏京劇，每事多閑放。
室畫峨眉峰，心格洞庭浪。惜哉清興裏，不見予所尚。
2.洛陽主簿叔知和驛承恩赴選伏辭一首 劉長卿
仲父王佐材，屈身仇香位。一從理京劇，萬事皆容易。
則知無不可，通變有餘地。器宇溟渤寬，文鋒鏌鋣利。
憧憧洛陽道，日夕皇華使。二載出江亭，一心奉王事。
功成良可錄，道在知無愧。天府留香名，銓闈就明試。
賦詩皆舊友，攀轍多新吏。彩服辭高堂，青袍擁征騎。
此行季春月，時物正鮮媚。官柳陰相連，桃花色如醉。
長安想在目，前路遙仿佛。落日看華山，關門逼青翠。
行襜稍已隔，結戀無能慰。誰念尊酒間，裴回竹林意。
3.京劇的介紹：
（1）京劇，曾稱平劇，是中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲"榜首"。
（2）徽劇是京劇的前身。1790年起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。
（3）京劇走遍世界各地，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。分布地以北京為中心，遍及中國。在2010年11月16日，京劇被列入"人類非物質文化遺產代表作名錄"。
讚美戲曲的句子有哪些？
1.“你穿上鳳冠霞衣，我將眉目掩去，大紅的幔布扯開了，一出折子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉，華麗戲服裏又縫著怎樣的故事，生活裏有的，故事中講的，聚散離合，悲喜憂愁，酸甜苦辣，陰晴圓缺，統統搬上舞台，流淌成有聲有色的曆史，滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裏小玉唱絕四座、餘音繞梁的境界，可不是一朝一夕的成就，每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書，大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。
弦索胡琴伴奏下的婉轉曲折，傾倒了爺孫幾代，風靡了數個王朝。
這哪是人間音響，分明是域外天籟！3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣，戲曲還是要在舞台上發揚光大的。
泛黃紙張上記載的文字隻能作為案頭文學，供文人賞玩；而再動聽的呼籲，如果失去了鮮活的文化載體，也起不到拯救傳統的作用。
若有心，請停下匆忙的步履，找一間戲院，品一壺香茗，和著古老的曲調，放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》；從台灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國，到叛逆小天王周傑倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裏都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一個故事。
煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本書，紅樓春秋；聽一出戲，最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合，那些小情緒，在舞台上不斷放大，可能現實生活中幾秒的思緒，會演變成幾分鍾的演繹。
人生裏的相遇，本來就帶著歡樂，在戲曲裏就像是民歌的對答。
你看著它，就知道它有恒久的生命力。
我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活，但正如於丹所說，她愛昆曲這種生活方式。
在一出出戲目中，一段琴音就能挑起一縷情絲，佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。
戲曲本身就是一種品位，一種享受，很難得，蕩滌了千年的時光，還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。
我喜歡經得住時間裏蕩滌的東西，更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶調，衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好，曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，“無畫處皆成妙境”；寫意的舞台簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱念坐打中“彙千古忠孝節義、成一時離合悲歡”，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美13.“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。
”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高歎低吟，沿著南戲、元雜劇的曆史軌跡一路蓮步輕移而來。
正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲“離形取意”，不求形似而求神似14.水袖並不易運用得好。
欠則暗淡無力，過則猛而無姿，隻有理解了它，掌握了其中的規律，才能做到出神入化，讓心緒與水袖一同飄飛。
正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲，需要那反反複複的重疊，周而複始的輪回，然後揮收自如，也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處，牽掛便如水袖般若即若離；而悲到切處，恨，也在拂袖而去那一霎那間凝固。
那份深沉的情感，則在台上久久不息，令人蕩氣回腸。
姐姐又說，這古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意難分難舍，那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手，總要被水袖層層疊疊地遮掩了去，哪怕是顧影自憐，抑或回眸一笑，也需水袖若有若無地涵蓋著。
讚美戲曲的句子有哪些？
展開全部 1.“你穿上鳳冠霞衣，我將眉目掩去，大紅的幔布扯開了，一出折子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉，華麗戲服裏又縫著怎樣的故事，生活裏有的，故事中講的，聚散離合，悲喜憂愁，酸甜苦辣，陰晴圓缺，統統搬上舞台，流淌成有聲有色的曆史，滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裏小玉唱絕四座、餘音繞梁的境界，可不是一朝一夕的成就，每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書，大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。
弦索胡琴伴奏下的婉轉曲折，傾倒了爺孫幾代，風靡了數個王朝。
這哪是人間音響，分明是域外天籟！ 3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣，戲曲還是要在舞台上發揚光大的。
泛黃紙張上記載的文字隻能作為案頭文學，供文人賞玩；而再動聽的呼籲，如果失去了鮮活的文化載體，也起不到拯救傳統的作用。
若有心，請停下匆忙的步履，找一間戲院，品一壺香茗，和著古老的曲調，放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！ 7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》；從台灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國，到叛逆小天王周傑倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裏都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一個故事。
煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本書，紅樓春秋；聽一出戲，最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合，那些小情緒，在舞台上不斷放大，可能現實生活中幾秒的思緒，會演變成幾分鍾的演繹。
人生裏的相遇，本來就帶著歡樂，在戲曲裏就像是民歌的對答。
你看著它，就知道它有恒久的生命力。
我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活，但正如於丹所說，她愛昆曲這種生活方式。
在一出出戲目中，一段琴音就能挑起一縷情絲，佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。
戲曲本身就是一種品位，一種享受，很難得，蕩滌了千年的時光，還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。
我喜歡經得住時間裏蕩滌的東西，更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶調，衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好，曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，“無畫處皆成妙境”；寫意的舞台簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱念坐打中“彙千古忠孝節義、成一時離合悲歡”，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美 13.“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。
”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高歎低吟，沿著南戲、元雜劇的曆史軌跡一路蓮步輕移而來。
正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲“離形取意”，不求形似而求神似 14.水袖並不易運用得好。
欠則暗淡無力，過則猛而無姿，隻有理解了它，掌握了其中的規律，才能做到出神入化，讓心緒與水袖一同飄飛。
正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲，需要那反反複複的重疊，周而複始的輪回，然後揮收自如，也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處，牽掛便如水袖般若即若離；而悲到切處，恨，也在拂袖而去那一霎那間凝固。
那份深沉的情感，則在台上久久不息，令人蕩氣回腸。
姐姐又說，這古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意難分難舍，那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手，總要被水袖層層疊疊地遮掩了去，哪怕是顧影自憐，抑或回眸一笑，也需水袖若有若無地涵蓋著。
...他不喜歡京劇,因為京劇太沒意思我希望將來成為一名醫生三個句子...
1、爺爺最喜歡觀賞“九州戲苑”裏的京劇節目。
2、情隨事遷，出獄後，人家都不喜歡他了。
3、包工頭總是喜歡整天呼幺喝六。
4、我喜歡看小說，一拿起來就愛不忍釋。
5、那女孩喜歡孤芳自賞，沒人肯理她。
6、人的飲食習慣各不相同，有的喜歡吃甜的，有的喜歡吃辣的，有的喜歡吃酸的。
7、爺爺喜歡京劇，爸爸喜歡流行歌曲。
8、這個人總喜歡誇耀自己，真討厭。
9、初生嬰兒喜歡白天睡覺，晚上耍，把時間搞顛倒了。
10、爺爺喜歡勞動，過不慣輕閑的日子。
11、張老師性格爽快，同學們都很喜歡她。
12、我家裏的人有的喜歡唱歌，有的喜歡跳舞，還有的喜歡彈琴。
13、《上下五千年》這本書寫得深入淺出，少年兒童都很喜歡。
14、動物園有很多珍貴動物，最討人喜歡的要數大熊貓。
15、爺爺一向喜歡讀書，是一個很有學問的人。
我爸喜歡京劇誰有不用的（京胡）送我一個謝謝大家幫幫我,我想給爸...
這是長輩生活勤儉的傳統美德。
你可以有四種選擇： 1、可以上類似趕集網這類網站搜索，如果沒有也可以發布信息，把你家閑置的物品跟別人交換。
當地一般也有類似網站，同城交換就更方便了。
2、買一把二手的，用善意的謊言跟你爸說是同學（或朋友）送的。
3、如果沒有二手的，悄悄買一把新的，用善意的謊言跟你爸說你跟同學（或朋友）說起過你爸喜歡拉京胡又舍不得買，同學（或朋友）就買了一把送給您，如不收下會傷友誼。
請你爸放心，你會報答同學（或同學的）。
4、可以自己做一把。
DIY京胡不是很難，完全可以自己動手，隻是效果可能不如買的好。
如有遇到困難可向有經驗的師傅或網友請教。
注意，京胡跟二胡是不一樣的，京胡琴筒小而二胡琴筒大，弦和馬尾弓也不一樣，不要搞錯了。
念你一片孝心，詳細補充回答如下： 材料不對當然不出正音。
蒙皮一定要用蛇皮，沒有莽皮，其它蛇皮也可以，但用膠帶絕對不出正音。
琴筒要用竹子的，鐵的不會吸音不行。
弦毛用魚線太滑。
蛇皮可到中藥店買，也可以找餐館要一塊，竹子不難找，可到建築工地向包工頭從腳手架上鋸一小段。
琴碼也用竹子做，最好用油煎下，出音更正些。
弦毛可網購，其實京胡配件淘寶網都有。
最難的是蒙皮，蒙不緊不但出不了正音，聲音也不大，太緊了同樣不行。
你可以網購一個蒙好皮的琴筒，普通的幾十塊錢一個。
關鍵材料、難找的材料網購，其它材料自己找，不用100元就能搞定。
急求讚美戲曲的詩句
展開全部 京劇我最喜歡的戲劇是京劇，京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近200年的曆史，京劇更是我們中國的“國粹”。
京劇已經有兩百多年的曆史了，它博采眾長，是中國戲曲藝術中的瑰寶。
它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。
京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個係統，所以京劇也稱“皮黃”。
京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。
京劇較擅長於表現曆史題材的政治和軍事鬥爭，故事大多取自曆史演義和小說話本。
既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連台本戲。
京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、淨、末、醜、武行、龍套七行，以後歸為生、旦、淨、醜四大行。
京劇的戲劇情節是安和的，在平和清楚的敘事過程中展現優美，它不用緊張、激烈、刺激的劇情吸引觀眾；京劇的音樂伴奏是安穩的，在悠悠京胡伴奏下，給人一種天衣無縫的安穩感覺；京劇的表演風格是安詳的，既不過分高亢激昂，也不刻意一唱三歎，從不強調暴力和血腥。
京劇在發展，在創新，在與時俱進，並沒有安於現狀，安常處順；京劇在推陳出新，並在不斷的推陳出新中，弘揚安和、安穩、安詳的風貌，才能安坐戲劇舞台“國粹”的王座安然不動！ 1960年，**曾在北京新街口總政排演場觀看京劇《霸王別姬》。
戲劇開始，劉邦發兵攻打項羽。
群臣紛紛勸諫，項羽不聽。
總理說：“一人言堂。
”項羽回到皇宮，虞姬又規勸，項羽還是不聽。
總理說：“一家之長。
”當演到項羽孤軍陷入設好的埋伏時，總理道：“一籌莫展。
”當虞姬備酒安慰項羽時，總理說：“一曲挽歌。
”四麵楚歌，漢兵將至，虞姬拔劍自刎，全場劇終時，總理又說：“一敗塗地。
”總理僅用20個字就概括了項羽失敗的全過程，堪稱妙絕。
京劇是國粹，是我們民族優秀文化的精華，遺憾的是現在許多青少年對此知之甚少。
很多人都喜歡聽流行音樂、搖滾音樂、看“超女”……他們並不喜歡聽戲劇，更不要說看我國的“國粹”——京劇了。
很多人都認為京劇和無聊，很老土，不如現在的音樂那麼有趣，那麼流行。
所以很多人都不喜歡聽戲劇，而拋棄了我們的“國粹”，這是非常可惜的！ 所以我希望大家多看京劇，了解我們中華民族的“國粹”。
...
把句子補充完整。
1.奶奶非常喜歡？
展開全部 今天的大多數人喜歡看電視劇，每天上班，大家可能會討論一下劇情啊、明星啊、八卦啊什麼的。
幾十年前，大家聚在一起是討論京劇的，劇情啊、唱腔啊、明星啊什麼的，各種花邊新聞，各種追星，圈內各種爛七八糟事兒。
跟今天是一樣一樣的。
1790年，四大徽班進北京，意味著京劇從民間一躍登上這個中國最高的舞台，京劇成了整個中國最好的國粹。
京劇名角進了宮，甚至給了騎馬進宮、帶刀上殿的崇高榮譽，大臣都不敢，所以導致了京劇的輝煌。
從那個時候開始，一直輝煌到現在。
當然，比起別的曲藝來，京劇可能是最不幸的那一個。
同樣是時代都過去了，相聲還存活在小劇場裏，還存活在網絡視頻裏，還能接地氣，還有好角兒、好作品。
京劇呢？倒了血黴了。
倒黴就倒黴在它被政治看上了。
一門藝術形式，有著自己的生命力和魅力，渾然天成，妙手偶得。
藝術的天敵，是行政性的、強製性的、口號式的、樣板式的東西。
隻可惜，那個神奇的年代，沒有電視，電影也很貴，相聲、快板、大鼓什麼的都不夠全麵，作為當時覆蓋麵最廣的大眾媒體，京劇遭遇飛來橫禍，變成了承載意識形態宣傳任務的最佳載體。
何謂“徽班”顧名思義，當是徽人之戲班！四大徽班：三慶、四喜、和春、春台的合稱。
徽班，是以安徽籍（特別是安慶地區）藝人為主，兼唱二簧、昆曲、梆子、？？？惹壞南非？嗌紜？？級嗷疃？諭睢⒏印⒔？⒄闃釷。
？繞湓諮鎦蕕厙？？？浴鞍睬焐？兆鈑擰薄G邇？∥迨？迥輳？？？實圩J伲？韉髁恕叭？慶”徽班入京，此後又有四喜、啟秀、霓翠、和春、春台等安徽班相繼進京。
在演出過程中，六班逐步合並成為著名的三慶、四喜、春台、和春四大徽班，造就了一個偉大的劇種——京劇，成為“京劇之父”。
從前的京劇，可不全是陳腐的才子佳人，各種類型片都有，就像是今天的電影電視，武打、刑偵、言情、戰爭、曆史、官場、驚悚......京劇也不都是墨守成規的，梅蘭芳、程硯秋、尚小雲都排過現代裝束的戲，一樣受歡迎，甚至還有取材自印度民間故事的舶來品京劇。
曲調音樂也是與時俱進的，楊寶忠除了京胡一絕，當年在現代裝束的戲裏還能穿西裝在台上用小提琴伴奏，曲調也都是新創的。
當時京劇大角，比現在影星掙的還多。
那時候幾百塊大洋，能買一輛車，京劇大角唱一場戲，就能買輛車。
那大角在家裏開流水席，大家進來可能都不認識，隨便唱一嗓子，進來就吃，經常開幾十桌的流水席。
當年好多有文化的，都不愛這個，就像今天很多人討厭俗套的電視劇一樣。
魯迅就賊討厭京劇。
俞振飛，自己昆曲京劇兩門抱，但是不愛上台唱京劇，“寒磣”，太低俗。
餘叔岩，多牛逼，但是也不愛登台，很多戲根本就不演，丟不起那人。
但不高雅，不代表著就不嚴肅。
高雅不高雅，是藝術題材，嚴肅不嚴肅，是藝術態度。
從那個時候開始，京劇一直輝煌到樣板戲，那之後不知道是因為京劇吸引不了人才，還是流行音樂空前發展，而慢慢變成了小眾藝術。
現代京劇已經把大規模的管弦樂交響樂與傳統京劇唱腔結合，舞台美術也做了很多探索，也非常好。
藝術本身，就是藝術家的寫照。
京劇就像今天的電視劇，魚龍混雜，出了很多垃圾作品，甚至大多數是垃圾，最多是平庸之作。
但是京劇也出了程硯秋這樣的藝術家、《鎖麟囊》這樣的藝術作品。
我喜歡的，是這些人、這些戲。
保護京劇，傳承我們的國粹，首先是了解它，然後才能喜歡上它，才能把這門藝術更好的繼承下去！讓我們這些喜歡京劇的人，多多宣揚，讓更多的人知道它，讓孩子們知道它，把這美好的東西傳承下去。
程硯秋說，京劇絕不是有錢人消遣的玩意兒，而是一門嚴肅的藝術。
他正值當打之年卻遠赴歐洲考察西洋戲劇，奮筆疾呼京劇唯有改革才是出路。
他拋棄了傳統的京劇科班，創辦了新式的中華戲曲專科學校，不光教唱戲，還教文化課。
在一堆吃喝嫖賭抽的京劇角兒裏，他不抽大煙，不三妻四妾，不收女弟子，不讓自己孩子唱戲。
古徽州的戲曲活動比較早，明代中期已呈勢頭。
歙人，嘉靖年間官至兵部侍郎的汪道昆，就是一位傑出的劇作家。
他雖身任武職，也作文，也寫詩，尤擅長雜劇，著有《高唐夢》、《五湖遊》、《洛水悲》等曆史劇，在徽州一帶上演盛行。
進入清代，徽州的戲曲活動更是方興未艾，其主要是與徽州的“處者以學，行者以商”，“商而兼出”，和商業資本和豪紳巨族於一身的思想有關，在發展徽商經濟的同時，促進了戲曲文化的大發展，寓教於樂之中。
假以時日，我們可能會看到中國戲劇界的莎士比亞。
沿著這條路子走下來，也許我們今天能欣賞到《天龍八部》、《哈利波特》、《指環王》等等的京劇，這都是多好的本子啊。
可惜，曆史沒有如果，後麵的事兒，我們大家都知道。
程硯秋一生，都想再登台演一次《鎖麟囊》，到死都沒實現，連段錄像都沒能留下。
如果你不知道發生了什麼，去看電影《霸王別姬》。
如果你知道，那就不用細說了。
也不能細說，說多了不好。
徽劇的形成，是在徽腔與青陽腔結合的基礎上，同亂彈、吹腔交流融合，並受昆腔的一定影響，才有了徽班與徽幫。
當時著名的有慶升、彩慶、同慶、陽春等四個班社。
...
再別康橋句子的含義
《再別康橋》賞析徐誌摩是浙江海寧縣硤石鎮人，1897年出生，至1931年飛機出事，生活了35年，英年早逝。
原名徐章垿，為什麼改名叫徐誌摩呢？因為他小時侯特別可愛，清末時長著一個大腦袋，留著一個＂豬尾巴＂，所以他的父親就請了一個名叫誌慧的和尚看相，說是將來必成大器。
所以1928年，他出國時改名＂徐誌摩＂——誌慧和尚摸過的。
一：彩虹似的夢的追尋與幻滅徐誌摩家中富裕。
其父徐深如辦有醬廠，錢莊，綢莊，燈泡廠，在上海，杭州有投資，是滬杭鐵路的股東之一，硤石鎮商會會長，且徐誌摩是家中獨子，深受長輩喜愛。
家庭對他有影響，他活潑好動，喜歡交友。
再者，他的婚姻對他也有影響。
1915年，他在北大讀預科（當時先讀3年預科，再讀5年本科）時，認識了張幼儀，她端莊，善自理，會理財。
有人把她比作《紅樓夢》中的王熙鳳，當然，王熙鳳的品質大大不如張幼儀。
不僅如此，張家更有錢，所以徐家很高興找到這個媳婦。
大家都知道，解放前的婚姻，一為政治，二為經濟。
而徐父是商人，自然很喜歡，更重要的是，張幼儀的大哥張家敖是中國銀行總裁，徐誌摩知道而且認識張家敖。
以前讀書時，張家敖曾視察過徐誌摩就讀的中學，知道徐誌摩的語文好，作文寫得好，所以同意徐誌摩與張幼儀的婚事。
二哥張學勵，是中國現代哲學史上有名的哲學家，民社黨主席。
張學勵介紹徐誌摩認識了梁啟超，梁啟超深愛徐誌摩這個弟子勸他出國深造。
於是1918年8月，徐誌摩赴美留學，同行有汪精衛。
他先到克拉克大學學曆史，一年後取得學士學位。
1919年9月份，他進入哥倫比亞大學學政治經濟學，一年後獲碩士學位。
1920年7月份，徐誌摩不想讀了，到英國劍橋大學找羅素（一位自然哲學家，被徐誌摩稱為英國的＂梁啟超＂），但兩人失之交臂了。
因為羅素因反對英國參加第一次世界大戰，遭＂解聘＂，而來中國教書，徐誌摩卻赴英國找他，未果。
當然，後來兩人成為非常好的朋友，徐誌摩的愛情觀深受羅素影響。
進不了劍橋，隻有在倫敦大學讀政治經濟博士，認識了陳西瀅，張世昭，林長民（林徽因之父，北洋軍閥司總長）。
經林長民介紹認識劍橋大學教授迪根生，由此進入劍橋大學，當時叫康橋大學，這樣就與康橋發生了聯係。
一>確立誌向： 彩虹似的夢。
因為徐誌摩想在中國建立英國似的資產階級民主政治。
他認為德國人太蠢，幹事機械；法國人太陰，幹事過分；南歐人太亂，頭腦混亂；美國人淺薄，文化曆史不長。
所以比較像樣的是英國。
他曾說過＂英國人是自由的，但不機械；時保守的，但不頑固＂。
所以他認為在英國實施民主政治的條件，遠在大喊大叫的美國人之上。
所以在他心目中就要樹立一個英國似的資產階級政治製度。
因此在他的一篇散文《吸煙與文化之辯》中，他說過：＂我眼是康橋叫我睜的；我的自我意識是康橋給我胚胎的；我的求知欲是康橋給我振動的。
＂可見康橋對他的影響之大。
客觀上看，英國的民主是自由的，他非常羨慕，主管上看，他有個追求：愛、美、自由。
同時他最好的朋友胡適也說過＂徐誌摩一生追求愛、美、自由＂，英國正好符合主客觀要求。
二>步入詩壇。
徐誌摩當時留學是想當類似美國國務卿的政治家，後來棄政從文是受到英國19世紀浪漫主義詩人影響，也包括當時一些作家，作品的影響。
同時由於他喜歡結交上流人物，其中曼殊斐爾對他的影響最大。
一天晚上11點鍾，徐誌摩去拜訪曼殊斐爾，雖然隻有20分鍾，但連任談得十分投機。
曼殊斐爾的美給他極大的吸引力，對她的話言聽計從，徐誌摩說過＂這20分鍾是不逝的20分鍾＂，可見給他的印象很深。
他曾說過她的美是完全的美，是純粹的美，是可感不可知的美，是不可分析的美，是自然界的傑作。
所以曼殊斐爾說：＂徐誌摩，你將來最好去搞文學，最好不要搞政治。
＂這對徐誌摩觸動很大，也是徐誌摩開始走向文學創作的原因。
第二個原因是離婚與失戀的影響。
他在倫敦大學讀書時，認識了16歲的林徽因，在當時稱為＂中國第一才女＂，所以徐誌摩去追求她，但他是結過婚的。
追求時當然遇到阻力，林徽因說：＂我是少女，你是有婦之夫，你得先離婚。
＂徐誌摩聽後覺得很有希望，於是與1922年赴柏林找張幼儀離婚。
因為浪漫的他認為林徽因是愛、美、自由的化身，雖然張幼儀很好，但是沒有浪漫氣質。
他說：＂我要當中國第一個離婚男人＂。
通過很多朋友做張幼儀的工作，最後張幼儀同意了，之後兩人關係更好，一禮拜一封信。
離婚後他立刻回到了英國，卻發現林徽因已經到美國學建築學。
可能林徽因的父親認為徐誌摩當女婿不適合。
此刻，老婆沒了，戀人沒了。
兩腳踏空，心悲涼，用詩抒懷，《春》中寫到他看到別人在草叢中戀愛，自己很眼紅，感覺自己很孤獨。
所以開始步入詩壇。
三>迷戀自然。
劍橋大學很美，古典建築群，藍天碧海，鳥語花香，田野裏點綴著農舍，一條康河貫穿其中。
若分析《再別康橋》，必須讀《我所知道的康橋》，介紹了他每天的生活——劃船，看閑書。
這便是他的留學生活，但他不後悔，他說，他讀了三本書：自然書，人生書，社會書.康橋也在其生命中之深1922年回國後，他寫了第一首與...
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