借來一些對聯供參考。
上聯: 存一點素心,唱兩句皮黃;
享三餐美味,撫四麵清風;
弄五音絲弦,去七情六欲;
有八九故人,問佛門可近?
戲曲對聯摘錄:
下聯: 手拿《十道本》,趕到《九江口》;
忘拎《八大錘》,點亮《七星燈》;
天飄《六月雪》,灑落《五丈原》;
路遇《四進士》,已到《三岔口》。
戲曲對聯
金榜題名空富貴
洞房花燭假夫妻
古往今來雖如是
濃妝淡抹總相宜
看不懂莫吵請問前頭高明者
站得住便罷須留餘地後來人
鳳管似從天外落
霓裳聊當月中看
誰為袖手旁觀客
我亦逢場作戲人
凡高莫搶先看戲何如聽戲好
為人須顧後上台終有下台時
你也擠我也擠此地幾何立腳地
好且看歹且看大家都有下台時
六禮未成頃刻洞房花燭
五經不讀霎時金榜題名
台中戲戲中台景物最宜人演出一生真本領
夜前溪溪前夜風光皆入畫繪成千古大奇觀
勢短世長演戲一回方知世和勢
人多仁少尋思片刻還屬仁中人
堯舜生湯武旦桓文未旦古今來多少角色
日月燈雲霞彩風雷鼓板天地間大小舞台
是是非非非亦是
真真假假假即真
舞台方過懸明鏡
憂孟衣冠啟後人
自古文武今時見
曆代君王自此知
勾心鬥角儼似官場話劇
逐鹿吼獅形同世界舞台
晉代衣冠唐代曲
今人麵目古人心
白雪陽春都妙句
高山流水自知音
和風吹綠竹
清韻入朱弦
一聲古盡秋江月
萬舞齊開玉樹花
假人啼中真麵目
新聲歌裏舊衣冠
清歌凝白雪
雅曲韻朱弦
還將舊事從新演
聊借悲憂作古觀
雲容小態還堪賞
風管龍絲最好衣
往事重提演出忠臣孝子
閑情雖假別饒哀樂悲歌
戲演人間事成成敗敗成成好演古今成敗事
文評世上人是是非非是是難評朝野是非人
古事今事要知今事通古事
戲情世情欲晚世情看戲情
觀者莫笑悲歡離合確是生活真實寫照
演者莫癡欣喜怒罵無非藝術虛假登台
談古論今有甚說甚
扮文裝武演誰象誰
吳越比鄰莫問他鄉故裏
滄桑往事都歸檀板金樽
四方生旦唱春秋人道是霧中花鏡中月
幾代忠奸敷演義孰台分古時曲今時間
演戲人聲腔入調座中男女才頃耳
上場者技藝超群台下翁孫比仰頭
田父歌聲嫋嫋飄碧落
村姑舞步姍姍踏彩雲
一部西遊全憑大聖翻跟鬥
半場三國多賴孔明用計謀
台上狀元獨占鼇頭多得意
劇中戲子一登龍位好威風
世事總歸空何必以空為實事
人情都是戲不妨將戲作真傳
富貴貧賤演出人情冷暖
悲歡離合裝成世態炎涼
看我非我我看我我也非我
演誰象誰誰演誰誰就象誰
玉佩冷搖滄海月
舞衣晴成碧天霞
玉樓天半笙歌起
蓬島閑班笑語和
舞台小天地
人生大舞台
妙舞翩躚風月無價
豔歌婉轉弦索齊鳴
乾坤大戲場請君更看戲中戲
俯仰皆身鑒對影休推身外身
詩歌小說戲劇百花鬥豔
管竹琴弦鑼鼓萬樂齊鳴
三五步遍行天下
六七人百萬雄兵
曆代壯奇觀睹勝敗興衰千古英雄收眼底
高台共欣賞聽管弦絲竹數聲雅調拓胸襟
台上莫謾誇縱做到厚爵高官得意無非戲中事
眼前何足算且看他丟盔卸甲上場還是普通人
弄虛幹戈原是戲
略加裝點便成文
半假半真演出興亡千古事
一頻一笑裝成理合百年人
天下事無非是戲
世間人何必認真
咫尺地五湖四海
幾更時萬古千秋
白麵書生金榜題名虛受職
紅顏女子東方花燭假成親
看世事滄桑借鑒過去
數風流人物該看今朝
對月懷歌扇
裁雲作舞衣
千秋雅調遙相接
一春訟戲宵可聽
九天韶樂飄寒月
一曲清簫淩紫煙
緯武經文陶景花
舞風歌月都鉛華
看看看看生看醜看花旦
戲戲戲戲眼戲心戲精神
戲劇虛動幹戈一場演出六韜三略
文章又加裝點半夜攻成八索九丘
台上笑台下笑台上台下笑惹笑
看古人看今人看古看今人看人
咫尺戲台生殺掠奪貴賤辱榮演千秋事業
方寸場地悲歡離合哀愁怒喜唱一代人情
八音同諧一二刻三綱五紀
八十為侶六七步四海九州
一舉二三元不讀四書五經登金殿
六音七八調延長九收十放渡銀河
古往今來頃刻間演過千秋世事
天涯海角平方地可走萬裏山河
笛脆琴攸歌盛世
珠圓玉潤頌堯天
贏得宣南顧曲人,日日雕鞍驟.
紅氍毹上歌弦舞袖,精於斯,老於斯,死於斯.
細雨連芳草,都被他帶將春去了.
讚美戲曲的句子有哪些?
1.“你穿上鳳冠霞衣,我將眉目掩去,大紅的幔布扯開了,一出折子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉,華麗戲服裏又縫著怎樣的故事,生活裏有的,故事中講的,聚散離合,悲喜憂愁,酸甜苦辣,陰晴圓缺,統統搬上舞台,流淌成有聲有色的曆史,滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裏小玉唱絕四座、餘音繞梁的境界,可不是一朝一夕的成就,每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書,大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。
弦索胡琴伴奏下的婉轉曲折,傾倒了爺孫幾代,風靡了數個王朝。
這哪是人間音響,分明是域外天籟!3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣,戲曲還是要在舞台上發揚光大的。
泛黃紙張上記載的文字隻能作為案頭文學,供文人賞玩;而再動聽的呼籲,如果失去了鮮活的文化載體,也起不到拯救傳統的作用。
若有心,請停下匆忙的步履,找一間戲院,品一壺香茗,和著古老的曲調,放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合,當代豈無前代事;觀抑揚褒貶,座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長,是我國的經典,不同地方的戲曲有不同的風格和特色,它讓人賞心悅目,其情節有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。
6.戲曲是我們的國寶,戲曲是我們的國粹,戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去!7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》,到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》;從台灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國,到叛逆小天王周傑倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間,戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裏都有一座城,一城一味,一城一曲,一城一個故事。
煮一杯茶,西湖柳瘦;翻一本書,紅樓春秋;聽一出戲,最愛黃梅。
9.我不會唱戲,但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合,那些小情緒,在舞台上不斷放大,可能現實生活中幾秒的思緒,會演變成幾分鍾的演繹。
人生裏的相遇,本來就帶著歡樂,在戲曲裏就像是民歌的對答。
你看著它,就知道它有恒久的生命力。
我見青山多嫵媚,料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活,但正如於丹所說,她愛昆曲這種生活方式。
在一出出戲目中,一段琴音就能挑起一縷情絲,佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。
戲曲本身就是一種品位,一種享受,很難得,蕩滌了千年的時光,還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。
我喜歡經得住時間裏蕩滌的東西,更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶調,衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好,曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆,長歌當哭、長袖善舞,“無畫處皆成妙境”;寫意的舞台簡約空靈,無花木卻見春色,無波濤可觀江河;唱念坐打中“彙千古忠孝節義、成一時離合悲歡”,處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美13.“凡音之起,由人心生也,人心之動,物使之然也,感於物而動,故形於聲。
”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人,伴著唐風宋韻的高歎低吟,沿著南戲、元雜劇的曆史軌跡一路蓮步輕移而來。
正是傳統文化的燭照濡染,使戲曲“離形取意”,不求形似而求神似14.水袖並不易運用得好。
欠則暗淡無力,過則猛而無姿,隻有理解了它,掌握了其中的規律,才能做到出神入化,讓心緒與水袖一同飄飛。
正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲,需要那反反複複的重疊,周而複始的輪回,然後揮收自如,也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處,牽掛便如水袖般若即若離;而悲到切處,恨,也在拂袖而去那一霎那間凝固。
那份深沉的情感,則在台上久久不息,令人蕩氣回腸。
姐姐又說,這古女子的心思就如同水袖一般含蓄,即使是郎情妾意難分難舍,那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手,總要被水袖層層疊疊地遮掩了去,哪怕是顧影自憐,抑或回眸一笑,也需水袖若有若無地涵蓋著。
急求讚美戲曲的詩句
1.“你穿上鳳冠霞衣,我將眉目掩去,大紅的幔布扯開了,一出折子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉,華麗戲服裏又縫著怎樣的故事,生活裏有的,故事中講的,聚散離合,悲喜憂愁,酸甜苦辣,陰晴圓缺,統統搬上舞台,流淌成有聲有色的曆史,滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裏小玉唱絕四座、餘音繞梁的境界,可不是一朝一夕的成就,每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書,大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。
弦索胡琴伴奏下的婉轉曲折,傾倒了爺孫幾代,風靡了數個王朝。
這哪是人間音響,分明是域外天籟! 3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣,戲曲還是要在舞台上發揚光大的。
泛黃紙張上記載的文字隻能作為案頭文學,供文人賞玩;而再動聽的呼籲,如果失去了鮮活的文化載體,也起不到拯救傳統的作用。
若有心,請停下匆忙的步履,找一間戲院,品一壺香茗,和著古老的曲調,放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合,當代豈無前代事;觀抑揚褒貶,座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長,是我國的經典,不同地方的戲曲有不同的風格和特色,它讓人賞心悅目,其情節有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。
6.戲曲是我們的國寶,戲曲是我們的國粹,戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去! 7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》,到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》;從台灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國,到叛逆小天王周傑倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間,戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裏都有一座城,一城一味,一城一曲,一城一個故事。
煮一杯茶,西湖柳瘦;翻一本書,紅樓春秋;聽一出戲,最愛黃梅。
9.我不會唱戲,但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合,那些小情緒,在舞台上不斷放大,可能現實生活中幾秒的思緒,會演變成幾分鍾的演繹。
人生裏的相遇,本來就帶著歡樂,在戲曲裏就像是民歌的對答。
你看著它,就知道它有恒久的生命力。
我見青山多嫵媚,料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活,但正如於丹所說,她愛昆曲這種生活方式。
在一出出戲目中,一段琴音就能挑起一縷情絲,佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。
戲曲本身就是一種品位,一種享受,很難得,蕩滌了千年的時光,還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。
我喜歡經得住時間裏蕩滌的東西,更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶調,衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好,曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆,長歌當哭、長袖善舞,“無畫處皆成妙境”;寫意的舞台簡約空靈,無花木卻見春色,無波濤可觀江河;唱念坐打中“彙千古忠孝節義、成一時離合悲歡”,處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美 13.“凡音之起,由人心生也,人心之動,物使之然也,感於物而動,故形於聲。
”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人,伴著唐風宋韻的高歎低吟,沿著南戲、元雜劇的曆史軌跡一路蓮步輕移而來。
正是傳統文化的燭照濡染,使戲曲“離形取意”,不求形似而求神似 14.水袖並不易運用得好。
欠則暗淡無力,過則猛而無姿,隻有理解了它,掌握了其中的規律,才能做到出神入化,讓心緒與水袖一同飄飛。
正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲,需要那反反複複的重疊,周而複始的輪回,然後揮收自如,也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處,牽掛便如水袖般若即若離;而悲到切處,恨,也在拂袖而去那一霎那間凝固。
那份深沉的情感,則在台上久久不息,令人蕩氣回腸。
姐姐又說,這古女子的心思就如同水袖一般含蓄,即使是郎情妾意難分難舍,那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手,總要被水袖層層疊疊地遮掩了去,哪怕是顧影自憐,抑或回眸一笑,也需水袖若有若無地涵蓋著。
描寫戲曲的語句有哪些?
1、蘭花手,荷葉掌,握拳如鳳頭。
2、演悲歡離合,當代豈無前代事;觀抑揚褒貶,座中常有劇中人。
3、先看一步走,後聽一張口。
4、他教我收餘恨、免嬌嗔、且自新、改性情、休戀逝水、苦海回身、早悟蘭因。
——《鎖麟囊》5、隻怕世事含糊八九件,人情遮蓋二三分。
眼見他起高樓,眼見他宴賓客,眼見他樓塌了。
——昆曲《桃花扇》6、沉醉百年采茶調,衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好,曲部風流鬥巧妝。
7、要想戲路通,全靠幼時功。
8、演悲歡離合,當代豈無前代事;觀抑揚褒貶,座中常有劇中人。
——《戲樓》9、觀之不足由他繾,便賞遍了十二亭台是枉然。
到不如興盡回家閑過遣。
——湯顯祖 《牡丹亭》10、力不磨得鏽,腿不練得皺。
11、你穿上鳳冠霞衣,我將眉目掩去,大紅的幔布扯開了,一出折子戲。
12、觀之不足由他繾,便賞遍了十二亭台是枉然。
到不如興盡回家閑過遣。
——湯顯祖 《牡丹亭》13、西子湖依舊是當時一樣,看斷橋橋未斷、卻寸斷了柔腸。
—京劇《白蛇傳·斷橋》14、一天不練就回,兩天不練就生,三天不練就沒。
15、三唱三歎兒時去,一曲別離又相遇,憑誰問,花解語,開哪裏。
——《解語花》16、欲前先後,欲進先退,欲左先右,欲上先下。
有關戲劇的詩句越長越好
蘇軾《飲湖上初晴後雨》: 湖光瀲灩晴放好, 山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子, 淡妝濃抹總相宜。
朱慶餘《近試上張水部》: 昨夜洞房停紅燭, 待曉堂前拜舅姑。
妝罷低眉問夫婿, 畫眉深淺入時無。
張籍《酬朱慶餘》: 越女新妝出鏡心, 自知明豔更沉吟。
齊紈未足時人貴, 一曲菱歌抵萬金。
白居易《長恨歌》: 曲罷曾教善才服, 妝成每被秋娘妒。
《木蘭詩》: 當窗理雲鬢, 對鏡貼花黃。
有關描寫戲劇的詩句
成 語釋 義一板一眼板和眼是傳統戲曲中表示音樂的節拍名稱。
在每一小節中以檀板敲擊的強拍為「板」;以簽敲鼓按拍的次強拍和弱拍為「眼」。
簡單來說,一板和一眼都是一小節中的一拍。
今喻人言行謹守法規,有條有理南腔北調原指戲曲的南北腔調。
現形容攙雜著方言的各種口音長袖善舞演員所穿戲服前端的白色袖子特別長,叫做水袖,可以表演很多高難度的技巧。
原用來比喻有所依靠,事情就容易成功。
後形容有財勢會耍手腕的人,善於鑽營,會走門路插科打諢指引人發笑的舉動或言談。
諢:音ㄏㄨㄣˋ,詼諧逗趣的話梨園弟子泛稱從事歌舞演戲的人。
梨園,唐玄宗時訓練培養樂工的地方粉墨豋場(袍笏豋場)化裝登台演戲,引申為上台或做某事鑼鼓喧天奏樂的聲音非常響亮熱鬧科班出身喻經過正規教育和嚴格訓練。
科班,舊時招收兒童,培養為戲曲演員的訓練班字正腔圓咬字清晰,發音正確唱作俱佳表演生動、精彩。
戲曲上演員的四種基本功夫:唱工、做工、念白、武打(唱、作、念、打)荒腔走板指演唱戲曲不合板眼。
喻言行失當跑龍套原指戲曲中拿著旗子扮演兵卒的角色;喻在人手下無關緊要的工作
讚美戲曲的句子有哪些?
1.“你穿上鳳冠霞衣,我將眉目掩去,大紅的幔布扯開了,一出折子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉,華麗戲服裏又縫著怎樣的故事,生活裏有的,故事中講的,聚散離合,悲喜憂愁,酸甜苦辣,陰晴圓缺,統統搬上舞台,流淌成有聲有色的曆史,滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裏小玉唱絕四座、餘音繞梁的境界,可不是一朝一夕的成就,每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書,大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。
弦索胡琴伴奏下的婉轉曲折,傾倒了爺孫幾代,風靡了數個王朝。
這哪是人間音響,分明是域外天籟! 3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣,戲曲還是要在舞台上發揚光大的。
泛黃紙張上記載的文字隻能作為案頭文學,供文人賞玩;而再動聽的呼籲,如果失去了鮮活的文化載體,也起不到拯救傳統的作用。
若有心,請停下匆忙的步履,找一間戲院,品一壺香茗,和著古老的曲調,放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合,當代豈無前代事;觀抑揚褒貶,座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長,是我國的經典,不同地方的戲曲有不同的風格和特色,它讓人賞心悅目,其情節有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。
6.戲曲是我們的國寶,戲曲是我們的國粹,戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去! 7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》,到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》;從台灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國,到叛逆小天王周傑倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間,戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裏都有一座城,一城一味,一城一曲,一城一個故事。
煮一杯茶,西湖柳瘦;翻一本書,紅樓春秋;聽一出戲,最愛黃梅。
9.我不會唱戲,但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合,那些小情緒,在舞台上不斷放大,可能現實生活中幾秒的思緒,會演變成幾分鍾的演繹。
人生裏的相遇,本來就帶著歡樂,在戲曲裏就像是民歌的對答。
你看著它,就知道它有恒久的生命力。
我見青山多嫵媚,料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活,但正如於丹所說,她愛昆曲這種生活方式。
在一出出戲目中,一段琴音就能挑起一縷情絲,佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。
戲曲本身就是一種品位,一種享受,很難得,蕩滌了千年的時光,還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。
我喜歡經得住時間裏蕩滌的東西,更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶調,衣襟總帶黃梅香。
諸君漫說登場好,曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆,長歌當哭、長袖善舞,“無畫處皆成妙境”;寫意的舞台簡約空靈,無花木卻見春色,無波濤可觀江河;唱念坐打中“彙千古忠孝節義、成一時離合悲歡”,處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美 13.“凡音之起,由人心生也,人心之動,物使之然也,感於物而動,故形於聲。
”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人,伴著唐風宋韻的高歎低吟,沿著南戲、元雜劇的曆史軌跡一路蓮步輕移而來。
正是傳統文化的燭照濡染,使戲曲“離形取意”,不求形似而求神似 14.水袖並不易運用得好。
欠則暗淡無力,過則猛而無姿,隻有理解了它,掌握了其中的規律,才能做到出神入化,讓心緒與水袖一同飄飛。
正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲,需要那反反複複的重疊,周而複始的輪回,然後揮收自如,也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處,牽掛便如水袖般若即若離;而悲到切處,恨,也在拂袖而去那一霎那間凝固。
那份深沉的情感,則在台上久久不息,令人蕩氣回腸。
姐姐又說,這古女子的心思就如同水袖一般含蓄,即使是郎情妾意難分難舍,那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手,總要被水袖層層疊疊地遮掩了去,哪怕是顧影自憐,抑或回眸一笑,也需水袖若有若無地涵蓋著。
描寫戲曲的詩句
1. 宛丘先生長如丘,宛丘學舍小如舟。
常時低頭誦經史,忽然欠伸屋打頭。
2. 斜風吹帷雨注麵,先生不愧旁人羞。
任従飽死笑方朔,肯為雨立求秦優。
3. 眼前勃溪何足道,處置六鑿須天遊。
讀書萬卷不讀律,致君堯舜知無術。
4. 南麒北馬關外唐農冠蓋鬧如雲,送老齏鹽甘似蜜。
門前萬事不掛眼,頭雖長低氣不屈。
5. 餘杭別駕無功勞,畫堂五丈容旗旄。
重樓跨空雨聲遠,屋多人少風騷騷。
6. 平生所慚今不恥,坐對疲氓更鞭箠。
道逢陽虎呼與言,心知其非口諾唯。
居高忘下真何 益,氣節消縮今無幾。
7. 四喜來個張二奎,三慶長庚也皺眉。
春台和春不上座,急得三勝唱兩回 8. 千斤話白四兩唱,三分唱念七分作。
9. 寧輸後台不輸前台,隻許藝高不許膽大。
10. 南昆(昆山腔)、北弋(弋陽腔)、東柳(柳子腔)、西梆(梆子腔)。
11. 男怕夜奔,女怕思凡。
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有關戲曲的名言警句
千斤話白四兩唱,三分唱念七分作。
寧輸後台不輸前台,隻許藝高不許膽大。
南昆(昆山腔)、北弋(弋陽腔)、東柳(柳子腔)、西梆(梆子腔)。
男怕夜奔,女怕思凡南麒北馬關外唐不瘋魔不成活台上一分鍾,台下十年功一日不練自己知道,兩日不練同行知道,三日不練觀眾知道。
功夫練到家,上台不怯場。
救場如救火。
唱戲的是“瘋子”,看戲的是“傻子”。
台上一聲啼,台下千人淚;台上一聲笑,台下萬人歡。
有板有眼叫戲,沒板沒眼叫屁。
藝不離手曲不離口。
一清二混三不見(無根底對付的結果是:第一次尚可,第二次模糊,第三次忘沒了)。
飽打(吹)餓唱。
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